S L Yen Forum

這裡介紹由台灣官方美術館、博物館收藏，或政府單位數位化的畫作。每幅顏水龍教授畫作皆自政府單位公開網站聯結，並附原始網址。

本欄的目的在蒐集現有網路資源中的顏水龍教授畫作，便於參考。若需要更詳細完整的顏水龍教授畫作，請參考歷年出版的顏水龍教授畫集。

目前找到網路上已有的四十多幅顏水龍教授畫作，前面約有十多張是取自台灣行政院文建會網站，從內容來看是來自文建會與《藝術家》合作出版的「台灣美術全集」，那一套書第一冊是陳澄波，顏水龍教授是第六冊，出版已有十多年了。那套書的部份圖文，被整理成網頁格式，放在文建會網站底下。我印象那些內容放好幾年了，但卻在2005.06時忽然被移除。我已去信文建會詢問，但至今無回應。

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

廢墟
1940～1960
畫布．油彩 65×80cm

本圖所繪是高雄旗津一棟毀於二次世界大戰戰火的民間建築。畫家為將戰爭的慘況作下記錄，遂畫了此畫。依顏水龍的記憶認為是作於1940年，於1960年再加粉飾。從空洞的門窗望去，鼓山市區的遠景清晰可見。他用層塗法打下了畫面的底層，近景廢墟的紅磚灰牆以梵谷式躍動的粗獷線條表現，將牆面的斑駁、破碎痕跡適切的表現，頗能發人深省。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/1b.jpg


註：據筆者研究，二戰時期顏水龍教授住家及教室多次被美軍轟炸。原先居住的台南市嶽帝廟前租屋住所，竹藝工房也被炸為烏有；及1944年到今成功大學任教的美術教室也被被炸毀。顏水龍教授對戰爭期間轟炸可謂感同身受。又據成功大學化學系林繼雄教授告訴筆者，1940年代他小時去顏水龍家裡，看到一堆未完成的油畫，有空就拿出來畫，沒空就放著。這段期間又因為戰時油畫原料管制不易取得，及戰後初期物資缺乏困頓，及推動工藝設計，並沒有太多時間心力放在油畫上。這批1940年代的油畫有多幅在十多年後又重新粉飾。

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

睡蓮
1951～1964
木板．油彩 65×80cm

為了研究白色的表現與透視的問題，顏水龍畫了不少的蓮花圖。他教學生們先繪出幾道水平線，決定好最遠處的水平線後，將焦點位置點出，而後由畫面邊緣向焦點集中繪出直線。此時，畫面上將呈現許多平行的四方形格子，再在方格上有選擇的畫上蓮葉。如此繪出的蓮葉不但可呈水平，也不至於產生錯誤的透視。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/2b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

高雄港
1958
木板．油彩 65×91cm

這張作品的原稿是作於顏水龍自外島回程至高雄港時的渡船上。他由渡輪的窗口往外偷偷速寫，回家後再將它繪成此畫。構圖富於變化，筆觸生動、活潑。所用技法是先塗底面再勾畫輪廓線條。利用多層底色透出的豐富、精緻色調，來表達物象多樣的色彩。畫面沒有統一的光源，顯示出他並不刻意完全寫實。


http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/3b.jpg



筆者按：此時的顏水龍教授接受林商號合板公司邀請，擔任設計顧問。經常到高雄愛河、鐵路旁的林商號合板工廠。原網站所述是顏水龍教授從渡輪向外速寫構圖，不過從這張圖來看似乎是從西子灣打狗前英國領事館附近山上俯視鹽埕區、高雄港及旗津一帶所見。

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

排灣族小孩
1970
畫布．油彩 65.5×80cm

為了調查、整理台灣全省手工藝發展狀況，顏水龍常深入山區，與山胞們共同生活交談。每次出門總不忘也帶著作畫工具，一有閒暇他便抽空作畫。除了當場速寫外，他照了不少照片，回家後，照片便成了取材對象。此圖所畫排灣族小孩便是取材自照片，再加上想像的背景天空，形成這一幅溫馨的畫面。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/4b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

蘭嶼印象
1975
畫布．油彩 81×100cm

本幅和〈雅美的幻想〉（一九七二年作）屬於同一構圖。本圖畫面切割、塗彩技巧、用色處理等方面均較原圖嚴謹、成熟、完整。畫家以雅美族的族徽「馬它」為畫面中心，其下繪置小舟、波紋，左上配以太陽，整體構成一個半抽象的圖面，如圖案般細膩精緻，獨樹一格。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/5b.jpg



筆者按：此畫應是顏水龍教授最鍾愛的油畫代表作品之一。顏水龍教授過世前一年（1996年），台陽美協到中國巡迴展（日本話應該是叫移動展、行動展），擔任台陽會長的顏水龍教授就是送這幅到中國參展；在許多關於顏水龍教授的介紹文件檔案中，最常使用的也是這幅。

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

西班牙風景
1975
畫布．油彩 60.5×72.5cm

此圖是顏水龍很喜愛的作品之一。畫的是馬德里秋天風景。圖中宏偉的灰色建築被橫向的置於畫面中央，其餘剩下的畫幅被天空和草地所平分。建築物前方綠色草地上，整齊地排列著已枯黃的樹木，顯示著秋的腳步已經到來。綠青的天空飄浮著尖銳、橫向的淡黃雲彩，和地上的景物色調互相協調，更顯出枯乾的景象。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/6b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

海邊
1978
畫布．油彩 65×80cm

本圖也是為反污染、呼籲保護蘭嶼天然環境而作的作品之一。顏水龍表示，蘭嶼的太陽較強，感覺上似乎是有許多層，故他喜歡將它畫成許多不同層次的同心圓。圖中孤立的壯丁，顯示出一種無助，陷入絕境的樣態。整張畫面予人哀愁的情調。本作品曾參展1978年上杜會展。


http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/7b.jpg



筆者按：原文提及的「上杜會」是顏水龍教授留學東京美術學校同班同學所組成的畫會，這一屆的學生號稱是東京美校創校以來最強的一屆，有多位日本國寶級畫家，這班同學也有多位去法國巴黎深造遊學；顏水龍教授在東京美術學校是西畫科正科班出身，還唸完研究科（同今之研究所）。與顏水龍同輩的其他台灣畫家多是師範科，或以「外國人」特殊身份加分入學者。筆者訪談劉文三教授時，劉教授很感慨顏水龍教授在同輩前輩畫家中，不但是西畫正科班出身，修業年限又長達七年，入學極早，學歷應是最好的；但顏水龍教授的繪畫成就在台灣美術界卻沒有受到對等的重視；當然這與顏水龍教授後半生大半從事工藝設計、商業設計與設計教育也有很大關係。

本畫作的同心圓多層次太陽畫法，在日新戲院馬賽克壁畫「旭日東昇」也可以窺見。

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

夏綠
1982 畫布．油彩
65.5×72.5cm

本圖所畫是其女兒位於美國新海文地區住屋旁邊樹林的春天景致。綠草如茵，挺直的樹幹或聚或散，形成一片濃密蒼翠的林蔭。背景一深綠色的針樅，不但將前景林木襯托的更為嫩綠，且將樹林深度顯出。北美洲柔和、斜射的陽光正由林後投射而出，照亮了嫩綠的林葉，也灑了滿地的金黃。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/9b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

藍與白
1983
畫布．油彩 51×61cm

顏水龍認為白色的花色是純潔的象徵。他對白色曾鍥而不捨
的研究過，故深深體會出它的特性。畫白百合時，他通常先用層塗法打上幾層的黃褐底色，再塗上厚層的白色顏料，本幅以灰藍、黃綠等色調繪出明暗，並配以深藍色調為背景，將百合襯托的冷峻、清晰、愈發顯得純白。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/10b.jpg



筆者按：百合花瓶下方的桌子，正好是顏水龍教授設計的竹編盤桌子。這種竹編盤，原本是台灣農家常見的淺盤，但直徑有兩尺到三尺不等，是農家用來做農產品加工（例如剝土豆，剝蒜頭），或者從事家庭工藝所用；顏教授改良之後，正面反面都可以用（盤子反過來，又是平整的桌面），再配上桌腳，就是多功能傢俱。這與椅轎（母子椅）有異曲同工之妙，一件傢俱可以多功能使用。

顏水龍教授的畫作中，常會融入一些與顏水龍個人有關的素材，這對「顏水龍迷」的我來說，常會有意外的驚喜。例如盆花底下的桌布，有時會用原住民編織；又像早年在日本畫的スモカ(SUMOCA)牙粉廣告，出現過顏水龍教授待過的法國巴黎市的著名景點地標地圖等等。

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

花團錦簇
1984
畫布．油彩 65×80cm

顏水龍所畫瓶花大都以單一花材為主題，色調樸素，布局簡單，以達到簡化、單純化畫面的效果。但本圖一反常態的，畫有多種花材，且色調繁多鮮豔。花的布局擁擠，加上格子布的編織繁瑣，整幅畫面看來熱鬧異常。全畫以粉紅色調為主色，再以些許綠葉、少數格子布上的藍、及部分帶紫藍的背景與之陪襯。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/11b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

睡蓮
1985
畫布．油彩 72.5×91cm

此圖所繪是實踐家專校園內水池中的蓮花。像這樣的睡蓮圖，他畫了不少。水中睡蓮輕輕飄浮於水面，或聚或散。嫩綠的蓮葉將一塵不染的白蓮花，襯托得益發亭亭玉立、楚楚可人。畫面遠方近水平線處，幾叢直立野草形成屏障般的背景，其深藍倒影更突顯出主題的翠綠、潔白。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/12b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

盧森堡公園
1986
畫布．油彩 80×100cm

本幅畫的是盛夏時節的廬森堡公園。以白色大理石欄杆貫穿
畫幅橫面，一台階正置欄杆中央，往下伸展至下方平地上，平地前面草地中的花圃盛開著紅白花朵。遊人聚坐、賞花、散步，各得其樂。欄杆後，濃密的樹葉成圓狀的立體形式，但其前斜坡、平地則為平面形式。顏水龍稱他有意在畫面上將這兩種不同的空間形式做一個連接。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/13b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

泰雅族新屋祭
1986
畫布．油彩 80×116.5cm

泰雅族人常選擇適合的山腹地帶為居住之所，住屋正面向低地。新屋落成後有慶典以茲祝賀。本圖是依據九族文化村泰雅族新屋祭表演所繪的。畫中全以純色調繪製，為了襯托出泰雅族的紅色服飾，顏水龍以鮮綠樹林作為背景，將畫面顯得極為鮮明亮麗。


http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/14b.jpg

來源：台灣行政院文化建設委員會 台灣前輩藝術家網站
http://www.cca.gov.tw/tdg/index1-1.htm

（以下為原始網站說明）

金針花
1987
畫布．油彩 53×45.5cm

圖中橙紅金針花插在一灰赭瓶上，桌面鋪設黃赭格子布，背景以灰黃色調為主，飾以白黃花紋圖案壁紙。他以層層上色塗畫的技法作此圖。紅花是以鉻黃為底，再依花的明暗，上以朱紅、暗赭等色。葉以淺黃綠為底，再上以墨綠、灰等色。瓶以赭色為底，灰、灰黃、白等為上層顏色。桌布先打上鉻黃底色，再上黃赭，最後以赭色畫出方格紋飾。

http://www.cca.gov.tw/tdg/6/img/15b.jpg